foto A. Giampiccolo

di Guido Picchetti - Contributi di Angelo Giampiccolo e Raffaella Schiller

Il «corallium rubrum», straordinario organismo vivente dei nostri mari, già al tempo dei Greci e dei Romani veniva raccolto per farne preziosi monili. Per secoli si è dibattuto se fosse un minerale o un vegetale, secondo alcuni in grado di indurirsi all'aria allorché estratto dal mare (sic!); solo nel diciottesimo secolo il medico marsigliese Peyssonel, studioso appassionato di mare,  riconobbe al corallo la sua ve-

In alto, un'opera in corallo dello scultore Carlo Parlati, presidente d'onore della ventiduesima edizione del Festival. Le due  immagini subacquee che seguono in basso sono del tedesco Dieter Disch, plongeur d'argent nella sezione diapositive, nonchè vincitore del premio della città di Antibes per le stampe a colori e del premio Chapeyroux per il bianco e nero.

Di tutto questo, dell'epoca d'oro dei primi corallari degli anni '50 e delle tecniche e dei rischi che ancora oggi si corrono in questo tipo di immersioni, ma anche della biologia del corallo rosso, del suo attuale livello di depauperamento nel Mediterraneo, nonché delle sue possibilità di reimpianto e di sviluppo sui fondali alla luce dei più recenti esperimenti in materia, si è parlato ad Antibes durante una giornata speciale dedicata all'argomento. Presieduto da Carlo Parlati, all'incontro hanno partecipato numerosi relatori.

Dopo l'introduzione ai lavori del giornalista Patrick Mouton, autore di un libro sul corallo, sono intervenuti i biologi Georges Harmelin e Denis Allemand, e l'esperto di corallicultura Eugene De Bernardi. Catherine Balme-Heuze ha illustrato le varie specie di corallo utilizzato in bigiotteria, mentre Henri Dealuze ha riferito su una campagna di ricerca realizzata con un sottomarino per inventariare il corallo asiatico nella regione di Taiwan. Su questa specie di corallo di provenienza orientale, alquanto simile al nostro corallo rosso e anch'esso adatto alla lavorazione per gioielleria, ha parlato lo specialista giapponese Sadao Kosuge dell'istituto di malacologia di Tokio.

Della vita avventurosa dei primi corallari degli anni '50 ha parlato l'italiano Leonardo Fusco, che fu proprio uno di essi, og-

Dico  questo  a ragione.  Dei quaranta filmati iscritti a concorso

in questo settore, ben 15 erano di autori italiani  (contro i 7 de-gli spagnoli e i 5 appena dei francesi). Quella dei videoperatori italiani (definiti amatoriali per regolamento ma certamente non tali se si giudica l'impegno e le capacità profusi nelle loro opere) è una partecipazione che, se confrontata con la quasi totale assenza di opere italiane nella categoria video grande formato, affollata di documentari naturalistici straordinari, denuncia come a fronte di una grande vitalità del settore della videoripresa subacquea italiana ci sia un estremo e disinteresse delle grandi case produttrici televisive italiane a realizzare opere documentaristiche di un certo impegno.

A parte questa notazione, che vuole essere solo in parte polemica nella speranza che la situazione qui da noi nel campo della videoripresa professionale possa presto mutare, e pre-scindendo dalla classifica finale del concorso che vede incluso in graduatoria e premiato con la Palma d'argento solo il filmato «Mucus» di Piero, Andrea e Matteo Mescalchin (oltre a «I reefs dell'Adriatico» sempre dei Mescalchin, premiato per l'interesse documentaristico, e ai due filmati di Daniel lop «Trilogie d'une legende» e «Speranza», che si sono rispettivamente aggiudicati il premio Label Bleu Video e il Premio Ecosub), debbo aggiun-gere che tutti i filmati video degli italiani erano di buon livello, ben costruiti e anche tecnicamente più che validi.

Hanno esposto anche Franco Banfi, conosciuto da tutti per la sua bravura e preparazione tecnica, presente quest'anno al Festival anche nella veste di presidente della giuria per i diaporami e per le diapositive in concorso; Chrìstoph Gerìgk, un fotografo tedesco che si dedica a tempo pieno alla fotografia d'arte, il quale ha presentato una bella serie di stampe in bianco e nero sui relitti, tutte realizzate in luce ambiente con pellicola

Il successo italiano ad Antibes arriva anche con il primo posto di Claudio Bertasini nella sezione diapositive. Sua l'immagine in alto, mentre in basso vediamo una realizzazione di Dirscherl, giunto terzo nella categoria.

Le mostre dei vari fotografi invitati a esporre, dislocate in vari punti, sono state molto apprezzate dal gran numero di visitatori che ha affollato il Palazzo dei Congressi di Antibes nei giorni del Festival. L'appuntamento di Antibes è sempre la più bella e colorata kermesse di immagini subacquee  concentrata in pochi

Franco, che effetto ti fa essere per una volta dall'altra parte della barricata, in qualità di presidente di una giuria?
È molto impegnativo. Dodici ore di lavoro ininterrotto per visionare e selezionare la grande quantità di diapositive pervenute da ogni angolo del mondo. Più altre 6 ore per i diaporami in concorso. Ho visto una quantità impressionante di immagini, e debbo dire che diventa faticoso rimanere imparziali quando c'è la stanchezza di mezzo.

Tu che da sempre sei un fotografo, ti sei trovato d'accordo nel giudicare le immagini in concorso con gli altri membri della giuria?
In linea di massima sì. Ci sono di certo state delle preferenze di ognuno dei giudici per alcune immagini, cosa più che comprensibile, e ho riscontrato delle votazioni talvolta differenti, ma nel complesso ci siamo trovati del tutto d'accordo. Il livello qualitativo è stato nella media. È una precisa politica del Festival di Antibes quella di permettere a tutti di partecipare ai concorsi, anche se i lavori presentati sono di scadente qualità. Noi abbiamo dedicato la stessa attenzione a tutte le immagini, proprio per tener fede a tale proposito.

Cosa suggeriresti a coloro che vogliono presentare delle diapositive in concorso l'anno prossimo?
Un consiglio è quello di tener conto della qualità di tutte le 10 immagini che presenterà, badando a evitare cadute qualitative, perché noi abbiamo giudicato le immagini nella loro totalità. In altre parole, abbiamo dato un voto alla produzione globale, e non alle singole foto. Questo implica il fatto che un concorrente che si presenti con 2 o 3 immagini di grande effetto grafico, ma anche con altre più scadenti, prenda meno punti di un altro che abbia più continuità qualitativa nelle foto presentate, pur se tutte inferiori globalmente a quelle 2 o 3 del primo concorrente. Tanti non riescono ancora a distinguere chiaramente la differenza fra le foto da concorso e quelle da reportage. Le prime, oltre a una tecnica ineccepibile, devono sempre avere un taglio particolare e un forte impatto,  in modo  da poter rimanere  ben impresse nella mente di chi giudica, an-

Angelo Giampiccolo